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«L’étoffe des rêves»
Barbara d’Antuono – Rita Arimont – Alireza Asbahi Sisi – Elodie Barthélémy – Nicole Bayle – Stéphane Blanquet – Hervé Bohnert – Shao Liyu Chen – Marie-Thérèse Chevalier – Lou Dubois – Reinaldo Eckenberger – Anaïs Eychenne – Max Goldinger – Thérèse Hächler – Nicolas Henry – Juliette Imbert – Micheline Jacques – Aurélia Jaubert – Alicia Lasne – Marie-Rose Lortet – Marion Oster – Gilbert Peyre – Philippe Pons – Raymond Reynaud – Josette Rispal – Fabian Sanchez – Christine Sefolosha – Lili Simon – Ficht Tanner – Pascal Tassini – Jacques Trovic – Jorge Varela – Alexandre Vigneron – Polly Vogel – Jean-Noël Wintergerst – Brankica Zilovic
Exposition > 31 juillet 2026
© Halle ST Pierre & M-R Lortet
L’exposition « L’étoffe des rêves » propose une relecture de la notion d’art textile à travers des œuvres d’artistes issus de l’art brut, de l’art singulier et du surréalisme. Elle réunit des créations textiles audacieuses et poétiques, souvent réalisées à partir de matériaux modestes et recyclés. En convoquant un matériau peu usité par les artistes bruts et surréalistes, nous découvrons la relation particulière que ce medium entretient avec la création lorsqu’il devient un espace d’exploration et d’expérimentation. Les usages vestimentaires, décoratifs, créatifs y sont réinventés au service d’un véritable vocabulaire de l’imagination.
La Halles Saint Pierre
2, rue Ronsard – 75018 Paris
lundi à vendredi > 11h > 18h / samedi > 11h > 19h / dimanche > 12h > 18h
téléphone : 01 42 58 72 89
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«Le monde enchanté»
Josette Rispal
Exposition > 30 novembre 2025
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«Minimal»
Rasheed Araeen / McArthur Binion / Chryssa / Mary Corse / Walter De Maria / Melvin Edwards / Koji Enokura / Dan Flavin / Felix Gonzalez-Torres / Hans Haacke / Maren Hassinger / Mary Heilmann / Eva Hesse / Nancy Holt / Robert Irwin / Donald Judd / On Kawara / Susumu Koshimizu / David Lamelas / Seung‑Taek Lee / Lee Ufan / Sol LeWitt / Francesco Lo Savio / Bernd Lohaus / Brice Marden / Enzo Mari / Agnes Martin / François Morellet / Senga Nengudi / Helio Oiticica / Pauline Oliveros / Blinky Palermo / Lygia Pape / Howardena Pindell / Charlotte Posenenske / Steve Reich / Bridget Riley / Dorothea Rockburne / Robert Ryman / Nobuo Sekine / Richard Serra / Keith Sonnier / Michelle Stuart / Kishio Suga / Jiro Takamatsu / Anne Truitt / Günther Uecker / Yoshi Wada / Merrill Wagner / Meg Webster / Jackie Winsor / Iannis Xenakis
Exposition > lundi 19 janvier 2026
© Agnes Martin
Caractérisée par une économie de moyens, une esthétique épurée et une reconsidération de l’emplacement de l’œuvre par rapport au spectateur, toute une génération d’artistes, dans le monde entier, initie cetteapproche invitant à l’interaction corporelle. Ainsi naît le «minimal», cette forme d’art qui cherchait às’adresser directement au spectateur par la présentation de matériaux et de formes universelles, sans passer par l’imitation, le symbole ou la narration. Ces artistes s’emparent alors dematériaux naturels ou artificiels—souvent les plus simples et les plus disponibles.
Bourse de Commerce — Pinault Collection
2, rue Ronsard – 75018 Paris
lundi au dimanche > 11h00 > 19h00
téléphone : 01 55 04 60 60
© Josette Rispal
Artiste plasticienne et autodidacte reconnue pour son art brut, Josette Rispal ajoute au début des années 1980 le verre à sa palette des matériaux pour créer dans ce domaine des œuvres inclassables, évoquant tantôt les âmes cachées, la nature bouleversée et la figure humaine. Réalisées dans les verreries de Murano, ses sculptures empruntent tour à tour au surréalisme la déformation des objets, au baroque la profusion des ornements et au minimalisme la simplification des formes. A l'occasion de sa donation en faveur du musée du verre François Décorchemont, ses masques, ses arbres, ses témoins et ses fleurs lunaires enchantent la chapelle le temps d'une exposition et offrent à voir le monde merveilleux de Josette Rispal.
Musée du Verre François Décorchemont
25 rue Paul Guilbaud - 27190 Conches-en-Ouche
mercredi au dimanche, de 14h00 à 18h00
téléphone : 02 32 30 90 41
Site : https://www.museeduverre.fr
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«Cols Frontieres Passage»
Claude Yvroud
Exposition > 20 octobre 2025
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«Restitution de Résidence»
Nadine Lahoz-Quilez
Exposition > 25 octobre > 23 novembre 2025
© Nadine Lahoz-Quilez
« Ceci est l’un des multiples visages ancestraux du lichen. Tel un explorateur téméraire, il s’établit là où nulle plante n’est jamais allée. Il progresse lentement mais sûrement sur l’écorce, la terre, la roche ou le bitume… et bien d’autres substrats créés par l’homme. De symbiose en métamorphose, il en vient à révéler le secret de sa longévité : un échange mutuel et bienfaisant entre un champignon et une algue (ou une cyanobactérie). Alors, le lichen devient métaphorique puisqu’il incarne une stratégie réussie d’adaptation séculaire… un modèle du vivre ensemble. » Anna Rémuzon (Extrait)
Aponia
67, rue Saint Pierre - 43150 Le Monastier sur Gazeille
vendredi samedi et dimanche > 15h > 18h
téléphone : 06 20 49 36 90
Site : https://www.aponia.fr
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«Nobody cares that parrots can talk»
Tristan Chinal
Exposition > 25 octobre 2025
© Tristan Chinal Source/crédits - Conception graphique : © Atelier Tout va bien
À travers une série de dessins à l’encre de Chine, Tristan Chinal-Dargent mène une recherche sur la parole. En croisant le monde animal et les luttes humaines, le projet interroge notre rapport à l’écoute, à l’altérité et aux formes de résistances muettes ou marginalisées.
Les ateliers vortex
71-73, rue des Rotondes - 21000 Dijon
mercredi à samedi > 14h00 > 18h00
téléphone : 09 72 43 68 71 & 06 71 36 97 75
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«Grand Lobby»
Chen Fei
Exposition > 02 novembre 2025
© Claude Yvroud
Et l'on avait reconnu en lui l'étranger au fait qu'il regardait dehors. Notre façon de nous déplacer, de regarder, la façon elle-même de regarder dehors plutôt que dedans nous définissent comme étranger. Somme toute là, nous ne regardons que des papiers déchirés mais qui sont aussi dans le même temps du regard, des reliefs montagneux se succédant, plus vrais sans doute que véridiques. L'étranger en question a l'extrême pouvoir de refaire le monde. C'est chez lui, une seconde nature. L'étranger ne respecte pas forcément les coutumes locales, pas par effronterie forcément mais parce qu'il a des habitudes, un esprit curieux et qu'il aime regarder dehors, au-delà, et par la fenêtre. « Devrais-je encore et encore franchir ces montagnes ou bien me fixer là, ici, définitivement ? » se demande-t-il.
Salle des cimaises
15 ter rue Henri Gonnard - 42000 St Etienne
tous les jours > 14h30 > 18h00
téléphone : 065 77 22 63 00
Site : www.et-alors.org/Yvroud
© Chen Feï
Nathalie Dans le choix qui est fait ici, les compositions sont frontales, tout particulièrement les natures mortes de fruits et légumes distribués le long d’une table/plateau interrompu dans
sa largeur par les bords de la toile. Une nature morte comme un détail d’une immense fresque classique dont nous ne saurions rien de plus. De la scène religieuse iconique du dernier souper (la Sainte Cène dans la geste catholique), Chen Fei n’a gardé que les seuls ingrédients culinaires.
Le Consortium
7 ruede Longvic - 21000 Dijon
mercredi à dimanche > 14h00 > 18h00 - jusqu'à 20h00 le vendredi.
Information : 03 80 68 45 55
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«Sentir la gravité des souffles»
Julie C. Fortier
Exposition > 30 novembre 2025
© Julie C. Fortier
Saurons-nous écouter ce que le monde non-humain a à nous raconter? Saurons-nous accueillir les ondes, les signaux, les échos — parfois imperceptibles — qu’il nous envoie? Peut-on encore composer avec ce qui nous dépasse, tisser des liens sensibles, imaginatifs, réparateurs, entre nos perceptions intimes et les grandes dynamiques planétaires?
Cette exposition réunit des œuvres qui interrogent notre relation à l’environnement, aux flux migratoires, aux traces laissées par les corps et les vents. Par la photographie, la vidéo, le parfum, le dessin ou l’installation, elles nous invitent à réactiver nos sens, à ralentir, à percevoir autrement. À faire de l’instabilité un lieu d’attention.» Julie C. Fortier
Le quai (294M9)
140, Rue de la gare - 71740 Saint-Maurice-lès-Chateauneuf
vendredi-samedi-dimanche > 14h00 > 18h00
téléphone : 3 85 84 35 97 - portable : 07 68 02 24 17
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«Bout de Ficelles»
Véronique Devignon
Exposition > 28 octobre > 2 novembre 2025
© Véronique Devignon
Je vous ai fait signe avec cette main de ficelle, sur l'affiche.
Cette main symbolise tous les gestes de la vie, la main aide, soigne, caresse, soutient, apaise, montre, transmet, écrit, dessine, cultive récolte,égréne, épluche, pétrit, répare, assemble, recoud...
Salle des fêtes d'Avrecourt
Art Textile
2, rue de la Mairie - 52140 Avrecourt
mardi à dimanche > 14h00 >16h00
téléphone : 06 23 98 07 38
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«Effet de Serre»
Mireï l.R.
Exposition > 18 novembre 2025
© Mireï I.R.
Conçue «Dis moi s’il y a matière A trousser les frontières
Dans les franges du vent ?» Sylvie Callet
Mireï lr présente un travail gravé, installé, sculpté, peint, dessiné en paysage portrait nature morte revisités. A partir de l’an 2000 son centre d’intérêt c’est la figure – la sienne. Elle démultiplie les images du « moi » , dévoilant ainsi son identité tout en affirmant l’illusion d’unicité, de transparence et de reflet réel. Elle fait jouer le doute, l’ambiguïté, le flou, la variabilité, et se révèle dans cet écart de soi à soi qui intéresse la psychanalyse. L’artiste -écrivain,plasticien- interroge son art , toujours traduction et lieu où s’éprouve l’impossible. Annie Mollard-Desfour
Galerie Zip22
185, rue des Tanneurs - 83670 Barjols
téléphone : 04 94 72 54 81
mardi au samedi > 11h00 > 18h00
Site : http://www.plainepage.com
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«Empreintes»
Prune Nourry
Exposition > 27 décembre 2025
© Prune Nourry
Conçue comme une exploration en trois chapitres où tout est à toucher. C’est d’abord le blanc, clinique, qui inonde tout. Des sculptures s’y succèdent et évoquent les nombreuses recherches de l’artiste autour des questions de la maladie, de la catharsis, du soin, mais aussi de la maternité comme autant d’expériences de l’altérité. Au blanc, se succède ensuite le noir total, absolu. L’artiste y présente, dans l’obscurité, le projet Phénix, qu’elle a réalisé les yeux bandés en sculptant les bustes de huit personnes malvoyantes selon la technique ancestrale dite du Raku. Enfin, on prolonge l’exposition au cœur de l’intime avec le projet du timbre Ligne de vie, qui nous relie, une fois encore, à la question du geste et du tangible.
Galerie ZIP 22
22, rue de la république - 83670 Barjols
téléphone : 04 72 52 93 34
mardi à samedi > 11h00 > 18h00
Site : https://www.bullukian.com
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«Mues et Dépouilles»
Chloé Poizat
Exposition > 18 octobre 2025
3, Rue Louis Riglet -89400 Migennes
lundi mardi jeudi vendredi > 9h00 > 17h00
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«L’œuvre du temps»
Philippe Cognée
Exposition > 2 novembre 2025
© Pilippe Cognée
Au cœur de la pratique de Philippe Cognée, le temps se manifeste dans la récurrence des motifs, les références à l’histoire de l’art, mais aussi dans la mémoire que cristallise sa technique singulière : la peinture à l’encaustique. En altérant des images issues de la photographie ou de la vidéo, Philippe Cognée fait émerger une temporalité trouble, marquée par l’effacement, la persistance et la transformation. Aux côtés de figures comme Gerhard Richter ou Georg Baselitz, il s’impose comme l’un des artistes majeurs de la réflexion contemporaine sur le temps et la mémoire visuelle.
Musée Paul Valéry
14, rue des Filles du Calvaire 75003 Paris
tous les jours sauf le lundi > 10h00 > 18h00
Tel : 04 99 04 76 16
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«Les Illusions retrouvées»
Tatsuru Arai • Donatien Aubert • Anne Bourassé et Mounir Ayache • Christian Delécluse • Caroline Delétoille, Aurore Young et Céline Boisserie-Lacroix • Bruce Eesly • Thomas Garnier • Riccardo Giovinetto • Libby Heaney • Inook • Ismaël Joffroy Chandoutis • Markos Kay • Marc Lee • Rachel Maclean • Valentine Maurice • NeoConsortium • Obvious • Phygital Studio • Matthieu Poli • Kaspar Ravel • David Rokeby • Andy Thomas • Peter Van Haaften, Michael Montanaro et Garnet Willis • Éric Vernhes • Cecilie Waagner Falkenstrøm • Beatie Wolfe
Exposition > 11 janvier 2026
© Le centquatre
Entre science et mythe, mémoire et data, les artistes sondent le rapport au vivant, à la technologie et à l’imaginaire. Ici, les utopies ne sont plus des promesses futuristes mais des espaces hybrides, oscillant entre nostalgie et spéculation. Ce sont des illusions que l’on croyait perdues, et que le numérique révèle dans un autre monde, le nôtre !
Le Centquatre - art contemporain
5, rue Curial 75019 Paris
mardi à vendredi > 12h00 > 19h00
téléphone : 01 53 35 50 00
Site : https://www.104.fr/fiche-evenement/les-illusions-retrouvees.html
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«Mandorla,
les métamorphoses du sacré»
Gaylene Barnes, Lara Blanchard, Hildegarde de Bingen, L. Camus-Govoroff,
Alexandra Duprez, Charles Fréger, Annabelle Guetatra, Balthazar Heisch,
Lauren Januhowski, Kate MccGwire, Rachel Labastie, Yosra Mojtahedi,
Armelle de Sainte Marie, peggy.m et Scarlett Owls, Chloé Viton
Exposition > 8 mars 2026
© Annabelle Guetatra
les salles abbatiales de Maubuisson accueillent un triptyque d’expositions consacré aux métamorphoses du sacré. Inaugurant ce cycle, Mandorlafait dialoguer créations contemporaines et œuvres historiques pour célébrer la transformation et les résonances du sacré entre l’intime et l’universel, entre dimensions organique et mystique.
Site d'art contemporain du Conseil départemental du Val d'Oise
avenue Richard de Tour - 95310 Saint-Ouen l'Aumône
mercredi > 9h30 > 11h45 & 13h00 > 17h45 - jeudi à lundi > 13h00 > 17h45 - Fermé mardi
téléphone : 01 34 33 85 00
Site : https://www.valdoise.fr/163-l-abbaye-de-maubuisson.htm
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«Des pays incertains»
Exposition & Ouvrage
Images de Jean-Marc Scanreigh
Texte de Lionel Bourg
Exposition > 31 octobre 2025
© Jean-Marc Scanreigt
Conçu à partir d'une proposition de Jean-Marc Scanreigh, "Des Pays incertains" confrontent les sensibilités et regards du peintre et de l'écrivain, lequel rédigea ses textes en miroir des toiles ou gravures réalisées par l'artiste durant l'année 2015. Livre de rencontre et d'amitié, il se veut à la fois rêveur mais beaucoup plus "réaliste" qu'on pourrait le croire.
Librairie Quartier Latin
4, rue Georges Teissier - 42000 Saint-Etienne
lundi à samedi > 10h00 > 19h30
Tel : 04 77 32 51 48
